来自 韩剧 2018-12-15 07:28 的文章
当前位置: 亚洲城唯一官方网站 > 韩剧 > 正文

2018里昂灯光节:光与影的盛宴

  早在古罗马时期,里昂就是法国的一个重镇。里昂的城市魅力不减,尤其作为现代法国的经济文化中心之一,更加焕发着青春的活力。这里的古朴与现代无缝衔接,新兴产业和匠心工艺相辅相成。人们在推进科技的进步中,不忘守护心灵和信仰的宁静~ 夜幕降临,山顶富维耶教堂的暖光流泻,一切都在圣母的庇佑下平静而美好!

  世上的不夜之城数不胜数:巴黎、伦敦、纽约、上海、东京……,绚丽的灯光让这些都市即便在夜间也一样熠熠生辉;

  世上的灯节灯会各有千秋:中国的元宵节,韩国的佛诞日,泰国的水灯节,印度的排灯节,日本的竿灯节,不同传统不同文化的民众都会借由灯烛感恩祈愿。

  如今,灯已经不再仅仅是照明工具,灯光和光影艺术已经成为了一门独特的时尚艺术。

  里昂每年一度的灯光艺术节,也因其历史悠久,创意新颖,逐年成为世界光影舞台上的独特亮点,吸引着无数游客争相到访。

  灯光节期间,里昂热闹异常,繁盛的景象可与圣诞并论。通常12月8日为正日,前后四天里整个市区极其绚烂。居民们会在自家的窗外点放蜡烛,虔诚祈祷并感谢圣母对里昂的守护,和来自世界各地的游客们一起共襄盛举!

  这个兼具传统和新意的节日,点燃了无数艺术家的创作热情,也给观赏者带来绝美的视觉体验和心灵震撼。

  第一种说法中,中世纪欧洲肆虐的瘟疫和黑死病席卷法国南部,夺走了很多人的生命。1643年,为了救护里昂城,官员和贵族向圣母祈福,在圣母玛利亚(Virgin Mary)庇护下,里昂躲过了这场灾难。市民们自发在每年的12月初,点亮自家窗前的小蜡烛,表达对圣母的感恩。

  第二种说法是关于普鲁士人的入侵。1870年,普鲁士人在攻下第戎之后,继续南下,直逼里昂。兵临城下,城民们向圣母祈祷,如果里昂能躲过一劫,则为圣母修葺一座大教堂。很神奇的,普鲁士人退兵了,于是开创灯光节来纪念圣母。

  然而根据史料记载,灯光节真正的由来颇具传奇色彩。1850年,里昂的宗教元老们为富维耶山顶将要矗立起的圣母玛利亚雕像发起过一场竞技赛。最终是由雕塑家约瑟夫 (Joseph-Hugues Fabisch) 完成了这一雕像。落成仪式原定于1852年9月8日,即圣母诞辰日举行,但因索恩河突然涨水,活动不得不推迟到12月8日。当天,里昂的一场特大暴雨让活动不得不延期,临近傍晚,正当大主教要宣布之时,天空放晴,等了三个月的里昂市民们在窗前点起了备好的蜡烛。自此,这一天被定为灯光节的正日,并最终演变成一个世界范围内的著名节日。

  2018年的灯光节,将有80个关于光影的艺术创作分布在城市的各个角落,通过不同的形式向大众呈现一个个唯美奇幻,新颖动人的世界。

  灯光节的四天当中,整个城市被绚烂的光影艺术作品重新装点。这些作品汇集了世界各地的艺术家和设计团队,各式的灯光秀投射在建筑、街道和广场上,营造出一个奇幻的世界,富维耶教堂披上了霞衣,沃土广场变身梦幻世界,贯穿里昂的罗纳河和索恩河两岸,也被各种灯线效果和装置点缀的熠熠生辉……

  颜料,油墨和花色在水中扩散呈现出创作的玄妙效果。慢慢散开,千变万化。画面被投射在圣让主教大教堂(Cathédrale Saint-Jean)的正门墙面上,呈现出独特的景象。激光影像更增强了画面的立体感。

  在凸显设计的结构,外观和色泽的同时,作品还对里昂悠久的玫瑰栽培史致敬。精美的作品突破了形式和时间的界限,具象为一幅幅直观的画面,让精湛的手工技艺与纯熟的现代科技融为一体。

  这不是一个单体作品,长达一公里的一串“灯笼果”悬挂于共和国大街。250枚灯笼果闪闪发光,并随风换色,像是被不可名状的仙气所控制。南风来,果呈橙红;北风吹,熟现微蓝。

  作品在卡诺总统街 (Rue du Président Carnot) 呈现的部分,由于两个风向的相互冲撞,将会呈现出蓝与橙的混合色——紫色。这些或闭合或张开的“果子”都有一颗会发光的“心”……到12月底都能看到哦~

  安东尼- 庞塞特广场 (Place Antonin-Poncet) 广场上,28个炫目的球体错落有致,像闪闪发光的蒲公英。设计者邀请人们用吹气的方式点亮它们。创作的理念,是让我们意识到,只要坚信一件事,它就会变为现实。

  点亮这些球所需要的就是:吹气!越用力,被点亮的面积就越会蔓延开来,让自己能直面心愿达成的机会就越会成倍增长!你能成功点亮所有28个球吗?

  金头公园 (Parc de la Tête d‘Or) 的入口化身仙境:大小不一的金球散落在草地上,鸟儿们在小精灵的指引下,在树间飞舞;临湖的小径里,无数萤火虫在树间穿梭……这一切犹如城市中的海市蜃楼……

  突然,这个理想世界被一股神秘的气息打破了!湖水喷涌,一位金头魔术师魔幻起舞。这个神秘人物的舞蹈呈现出先知的幻象,就像一个警告:要好好珍惜这个美好的世界,因为她暗藏危险,并可能消失……

  此次Camaraderie为大众带来的是全新的作品,在加达涅博物馆 (Musée Gadagne) 的庭院里,我们能过足玩瘾。作品的好玩之处在于:它的呈现效果由语音频率来决定。借助于声音探测系统,特定装置会启动这三个充气物中的照明效果。

  在近距观赏,语音对话与光影切换的整个过程中,这组作品能为到访的以家庭为单位的观众提供充满趣味的别样体验。

  作为里昂的地标,每一年富维耶山上的设计项目都很值得期待。今年的这项浸入式大作,将带领大众们重温罗纳河流逝的回忆。

  河水中摇曳着岸边各式建筑的五彩倒影,那是她对往昔的娓娓道来。顺水而来,里昂的那些历史碎片,或近代或久远,与大街小巷的光影色泽融为一体。

  灯光与音乐紧密结合,将这些抽象的片段,过往的珍藏投射在圣让主教大教堂(Cathédrale Saint-Jean)与里昂法院 (Palais de Justice) 的建筑墙上,用灯光演绎着一场时空与光影变幻的大戏,进而,山上所有建筑物的垂直线条构成了一幅绝美的画作。

  这是路易十四的雕像所在的地方,在里昂市中心的白乐谷广场 (Place Bellecour),展示着炫美的的照明雕塑和大型摩天轮。

  这组装置就位于这里,爱斯基摩小人Anooki将化身为20米高的“超大版”,把广场当做他的游乐园,与广场上的雕塑做游戏。路易十四王的雕像在Anooki看来也不再是飒爽的战士和坐骑,而是真正的消防车,一个大玩具。

  “每个生命和器官形成前一定有个既定图案存在”,受法国生理学家克劳德·伯纳德(Claude Bernard)这句名言的启发,LNLO团队将歌剧院的正面墙想象成为给予建筑细胞生命的“母亲矩阵”。

  为了达到效果,正面墙上展开了一些列的细节呈现:低链接,纵向接,卷曲,覆盖,盾形纹。在风格呈现兼收并蓄这一点上,创作者强调:这些设计就是为了表现,这些完全不同的细胞呈现出的一个大量充斥的效果。

  市政厅和美术馆的外墙被巧妙地利用起来,于是沃土广场 (Place des Terreaux) 变成了室外3D影院。

  广场上,巴特勒迪喷泉 (Fontaine Bartholdi) 像是被从橙十字山上 (Croix-Rousse) 倾泻下的隐形泉水无限注入,在腾腾翻滚的雾气中,光束时隐时现。水影光浪漫延至整个广场,像是要完全占据一般。水的光泽呈现蓝色与白色……这富有诗意的作品为观众呈现充满想象的浸入式体验。

  作为广州的象征,4000多朵流光溢彩的花覆盖了古罗马剧场的草场空地,如花海一般。

  《雨打芭蕉》作为广州“使者”,展示中国文化的魅力。内里的一条小径可以让大家置身于充满中国南方传统绘图色彩的幻境之中。

  设计师将中国风的内容与法国风的音乐结合在一起,将广东音乐的文化内涵延伸。

  这组作品在音乐间歇的部分,还为观众提供了一个互动的机会,你也可以置身其中,像乐团的指挥一样,肆意挥洒比划几下,体验独属于自己的《雨打芭蕉》。

  300多个由发光丝带串起来的太阳能灯笼在灯节期间将覆盖加布里埃尔·兰博广场(Place Gabriel Rambaud): 闪光的,穿孔的,涂鸦的,胶卷的,镜面的……每盏灯笼都是独一无二的,所折射出的不同图案为大众营造出平静祥和的氛围。

  这几百盏灯笼是“代际参与式活动”的成果,这些活动通常在一些老年协会和老年公寓举行。

  这种互助手段旨在让艺术家们通过这种方式了解这些群体,并在创作过程中通过作品给予他们一席之地。

  帕迪约购物中心(La Part-Dieu)如往常人头攒动,中心喷泉旁的电梯载着顾客们上上下下。

  只是在灯光节的这段时间,下午5点开始,两部电梯的窗上便会出现奇特的图案:喧嚣的猪,进食的羊,企鹅,狮子,纠结的母鸡或迷路的乌龟,虽嘈杂也热闹。

  试图脱离平淡的日常,作者Stéphane Masson提取了动物园,农场及宠物店的诸多特点,并将其融合进作品,给观众们带来难忘的体验。

  在传统文化传承中注入现代艺术气息,里昂灯光节呈现的光影盛宴,不仅吸引游客前来“赴宴”,也打造了一张流光溢彩的城市名片。

https://www.anieyo.com/hanju/8.html